去年夏天的康城電影節，一部閉幕影片，讓觀眾們起立鼓掌。時隔九年，這部電影再次將Olivier Nakache和Eric Toledano這兩位法國導演推到觀眾視野中。
或許你對這兩個名字不太熟悉，但你一定聽過《Intouchables（觸不可及、閃亮人生）》—— 這部被翻拍無數、IMDb8.5分，號稱法國國民電影的經典。
而時隔九年後兩人再次聯手的新作《Hors Normes（標準之外、The Specials）》獲得第45屆法國凱撒電影獎最佳影片、最佳導演、等六項提名。第67屆聖賽巴斯提安國際電影獎觀眾選擇獎。
這部新作再次沿襲了兩位導演的選題風格——記錄邊緣人。但這次把主角聚焦更尖銳的人群——自閉症患者。
電影一開始就十分激烈，一群大漢瘋狂追逐著一個小姑娘。姑娘在人群中橫衝直撞，拼命奔跑；但是還是失敗了，最終被一個大漢撲倒在地。大漢強行制服了姑娘後，還不忘提醒身邊同伴：「別讓其他人圍上來」；這個乍看像是一個犯罪現場，但是再仔細看女孩視角的鏡頭——模糊、混亂、嘈雜，彷彿和這個世界隔了一層玻璃。沒錯，這個小女孩就是一個重度的自閉症患者。
而這群「抓捕」她的壯漢都來自於一個公益機構——正義之聲。這是一家「標準之外」的機構：沒有經驗豐富的護理人員，沒有設施完備的場所，也沒有長期的經營規劃。這個連合法營業執照都沒有的地方，15年來卻不斷的收容來自地方衛生署兒童權益協會、醫院、法院的請求，接受著其他機構拒收的自閉症患者。
這些孩子都是「標準之外」 的孩子，他們沒辦法和他人正常交流，甚至十分危險：他們會毫無預警的自殘，甚至會毆打醫護人員；正規的自閉症機構要麼拒絕接受這些孩子，要麼就給他們大劑量服藥以便控制。只有布魯諾，用一句「我來想想辦法」的口頭禪，一次又一次的接受幫助那些「標準之外」的孩子們；幫助這些孩子的同時，這些孩子也成為了他生活的全部。所以，雖然他已經一把年紀，卻依舊孤身一人。
因為要全天候的照顧這些孩子，他甚至沒有時間完成一次完整的約會；每次有朋友介紹相親對象，他永遠不得不提前離開，有時約會還沒有開始就被一通電話搞得直接結束。
男主的好朋友Malik運營著另一家機構，和Bruno的機構各自獨立，但是相互互補；Malik的機構同樣接收著棘手的病例，同時他還負責青年們的就業培訓，給那些在社會上找不到自己一席之地的青年們一個容身之所；故事圍繞著兩個自閉症的孩子展開。
第一個孩子叫Joseph
他是Bruno認識的第一個自閉症孩子，也是Bruno成立這家自閉症機構的原因；Joseph的症狀不嚴重，基本沒有暴力傾向，可以自理。Bruno想盡一切辦法要給他找一份工作讓他能養活自己。雖然經過多年的治療陪伴，他的情況已經大有好轉，可以獨自搭地鐵了；但是每次還差一個站，他都會忍不住去按地鐵上的警報。
然而Bruno每次在警察手中接回他時都會安撫他：我們已經離的很近了。用無限的耐心和溫柔鼓勵他繼續加油，但是Joseph對Bruno常問的一個問題竟然是：「我能打我媽媽嗎？」自閉症的兒童一般不會開玩笑，所以這不是一句玩笑話。他發自內心的，幾乎每時每刻，都想打自己的媽媽。
「他無法控制，暴力是緩解壓力的唯一途徑，而對最親的人施加暴力，是他釋放壓力最安全的方法。」實際上，這句話是Bruno引導他說的——他認為，有暴力想法的時候說出來，暴力行為就會漸漸消失；的確，這聽起來並不是什麼特別科學明智的想法；但是這是沒辦法中的辦法。
另一個孩子叫Valentin
他症狀非常嚴重，有自殘傾向，需要一直帶著保護頭盔；醫生說，Valentin需要出去走走，離開醫院，否則情況會惡化；然而，男孩的父母離異，母親住院，父親不知所蹤；他唯一的出路就是Bruno那個在「標準之外」的機構；Malik幫頭盔男孩安排了一個護工Cédric，一個典型的小混混。
兩個男孩皆是標準之外的人，但是兩人的初次相處並不順利；因為Cédric早上沒能去醫院接男孩，男孩開始有些焦慮；所以在遊戲過程中，Valentin攻擊了Cédric，Cédric鼻梁受傷，流血不止；但是，漸漸在相處中，在細節裡，Valentin對Cédric產生了信任。
在醫院的時候，護士給Valentin倒水，他沒有理會；Cédric記得他喜歡可樂，給他換了杯可樂，Valentin一飲而盡；後來去馬場，Valentin開始在Cédric的引領下感受他眼中模糊的外界，觸摸溫度；一次意外，Cédric出去抽煙時，Valentin獨自一人離開了；Cédric嚇壞了，發了瘋的在巴黎街道上奔跑，喊著男孩的名字。
Valentin一人在來往迅速的車流中遊蕩，險些喪命；找到男孩後，Cédric內疚萬分，想要放棄這份工作；然而，Malik告訴Cédric，是這些自閉症的孩子給了他生活的意義；是他們讓Cédric有了「被需要」的感覺，存在的意義。
Bruno和Malik兩個人就這樣救贖著那些在「標準之外」的孩子；不帶偏見，不挑不選，用自己的所有為這些孩子重新定義生命。然而，在這個過程中，他們需要面對的不僅有照顧這些特殊孩子的挑戰，還要面對來自體制的核查和責問。
很多人會覺得來自體制內的調查人員是他們善行的阻力；但是，理智思考，這不是怪罪體制能解決的問題；換言之，讓非法的機構消失，體制責無旁貸；但是體制內的機構需要標準，而對待自閉症的兒童，對待這個尚不明確病因，也無法根治的病，哪裡有什麼標準。
永無止境的耐心，和超乎常人想象的愛心，是目前他們能夠到的最好的治療了；然而，正規的機構給不了，普通的家庭也消費不起正規機構的費用；這個標準，不只是體制的標準，更是社會的標準。
當我們試圖用各種標準化的準則來做劃分的時候，我們其實是在將一部分群體劃分在外，而所謂的少數群體就是那些被劃分在標準之外的人；這部溫暖的電影將鏡頭聚焦於這些少數群體，寓意不在苛責社會和體制；而是讓人們看到，瞭解和關注這些標準之外的群體，帶著人文關懷，帶著一分敬畏。
自閉症又稱孤獨症。東田直樹曾這樣描繪它——「我們都曾感受過孤獨，所以在萬千詞彙中，我們選擇用孤獨症來為這種病命名，因為它太苦，太痛，太令人難以忍受‧‧‧它不能用單薄的理論術語支撐，它需要敬畏。我們所承受不起的一切，都值得敬畏。」
整部電影中，把對自閉症患者的刻畫處理的溫柔又克制；既沒有過度渲染悲傷和艱難，也沒有輕描淡寫地給出一個皆大歡喜的結局，讓這部電影格外貼近真實。
其實這部電影與《Intouchables》相同，都是改編自真實的故事；《標準之外》也有兩位原型人物，他們在巴黎郊區創立的服務機構，為自閉症少年奮鬥了近20年。導演為了能把影片拍的真實，曾帶領劇組花費整整兩年的時間，進入重症病患者護理機構，瞭解他們的運作，遇到的困難。
電影裡面還有大量的素人演員，包括那些自閉症患者，都是真實的患者；就連電影中Joseph的扮演者——Benjamin Lesieur，在現實生活中也是自閉症患者；因為精湛的演技表現，他還獲得了法國凱撒電影獎的最佳新人男演員。
都說真實自有萬鈞之力；改編自真實，走進真實，接近真實。
懷著客觀真誠的心呈現真實，這可能就是這部電影的力量所在。
**圖片及影片採自於網絡**
或許你對這兩個名字不太熟悉，但你一定聽過《Intouchables（觸不可及、閃亮人生）》—— 這部被翻拍無數、IMDb8.5分，號稱法國國民電影的經典。
而時隔九年後兩人再次聯手的新作《Hors Normes（標準之外、The Specials）》獲得第45屆法國凱撒電影獎最佳影片、最佳導演、等六項提名。第67屆聖賽巴斯提安國際電影獎觀眾選擇獎。
這部新作再次沿襲了兩位導演的選題風格——記錄邊緣人。但這次把主角聚焦更尖銳的人群——自閉症患者。
電影一開始就十分激烈，一群大漢瘋狂追逐著一個小姑娘。姑娘在人群中橫衝直撞，拼命奔跑；但是還是失敗了，最終被一個大漢撲倒在地。大漢強行制服了姑娘後，還不忘提醒身邊同伴：「別讓其他人圍上來」；這個乍看像是一個犯罪現場，但是再仔細看女孩視角的鏡頭——模糊、混亂、嘈雜，彷彿和這個世界隔了一層玻璃。沒錯，這個小女孩就是一個重度的自閉症患者。
而這群「抓捕」她的壯漢都來自於一個公益機構——正義之聲。這是一家「標準之外」的機構：沒有經驗豐富的護理人員，沒有設施完備的場所，也沒有長期的經營規劃。這個連合法營業執照都沒有的地方，15年來卻不斷的收容來自地方衛生署兒童權益協會、醫院、法院的請求，接受著其他機構拒收的自閉症患者。
這些孩子都是「標準之外」 的孩子，他們沒辦法和他人正常交流，甚至十分危險：他們會毫無預警的自殘，甚至會毆打醫護人員；正規的自閉症機構要麼拒絕接受這些孩子，要麼就給他們大劑量服藥以便控制。只有布魯諾，用一句「我來想想辦法」的口頭禪，一次又一次的接受幫助那些「標準之外」的孩子們；幫助這些孩子的同時，這些孩子也成為了他生活的全部。所以，雖然他已經一把年紀，卻依舊孤身一人。
因為要全天候的照顧這些孩子，他甚至沒有時間完成一次完整的約會；每次有朋友介紹相親對象，他永遠不得不提前離開，有時約會還沒有開始就被一通電話搞得直接結束。
男主的好朋友Malik運營著另一家機構，和Bruno的機構各自獨立，但是相互互補；Malik的機構同樣接收著棘手的病例，同時他還負責青年們的就業培訓，給那些在社會上找不到自己一席之地的青年們一個容身之所；故事圍繞著兩個自閉症的孩子展開。
第一個孩子叫Joseph
他是Bruno認識的第一個自閉症孩子，也是Bruno成立這家自閉症機構的原因；Joseph的症狀不嚴重，基本沒有暴力傾向，可以自理。Bruno想盡一切辦法要給他找一份工作讓他能養活自己。雖然經過多年的治療陪伴，他的情況已經大有好轉，可以獨自搭地鐵了；但是每次還差一個站，他都會忍不住去按地鐵上的警報。
然而Bruno每次在警察手中接回他時都會安撫他：我們已經離的很近了。用無限的耐心和溫柔鼓勵他繼續加油，但是Joseph對Bruno常問的一個問題竟然是：「我能打我媽媽嗎？」自閉症的兒童一般不會開玩笑，所以這不是一句玩笑話。他發自內心的，幾乎每時每刻，都想打自己的媽媽。
「他無法控制，暴力是緩解壓力的唯一途徑，而對最親的人施加暴力，是他釋放壓力最安全的方法。」實際上，這句話是Bruno引導他說的——他認為，有暴力想法的時候說出來，暴力行為就會漸漸消失；的確，這聽起來並不是什麼特別科學明智的想法；但是這是沒辦法中的辦法。
另一個孩子叫Valentin
他症狀非常嚴重，有自殘傾向，需要一直帶著保護頭盔；醫生說，Valentin需要出去走走，離開醫院，否則情況會惡化；然而，男孩的父母離異，母親住院，父親不知所蹤；他唯一的出路就是Bruno那個在「標準之外」的機構；Malik幫頭盔男孩安排了一個護工Cédric，一個典型的小混混。
兩個男孩皆是標準之外的人，但是兩人的初次相處並不順利；因為Cédric早上沒能去醫院接男孩，男孩開始有些焦慮；所以在遊戲過程中，Valentin攻擊了Cédric，Cédric鼻梁受傷，流血不止；但是，漸漸在相處中，在細節裡，Valentin對Cédric產生了信任。
在醫院的時候，護士給Valentin倒水，他沒有理會；Cédric記得他喜歡可樂，給他換了杯可樂，Valentin一飲而盡；後來去馬場，Valentin開始在Cédric的引領下感受他眼中模糊的外界，觸摸溫度；一次意外，Cédric出去抽煙時，Valentin獨自一人離開了；Cédric嚇壞了，發了瘋的在巴黎街道上奔跑，喊著男孩的名字。
Valentin一人在來往迅速的車流中遊蕩，險些喪命；找到男孩後，Cédric內疚萬分，想要放棄這份工作；然而，Malik告訴Cédric，是這些自閉症的孩子給了他生活的意義；是他們讓Cédric有了「被需要」的感覺，存在的意義。
Bruno和Malik兩個人就這樣救贖著那些在「標準之外」的孩子；不帶偏見，不挑不選，用自己的所有為這些孩子重新定義生命。然而，在這個過程中，他們需要面對的不僅有照顧這些特殊孩子的挑戰，還要面對來自體制的核查和責問。
很多人會覺得來自體制內的調查人員是他們善行的阻力；但是，理智思考，這不是怪罪體制能解決的問題；換言之，讓非法的機構消失，體制責無旁貸；但是體制內的機構需要標準，而對待自閉症的兒童，對待這個尚不明確病因，也無法根治的病，哪裡有什麼標準。
永無止境的耐心，和超乎常人想象的愛心，是目前他們能夠到的最好的治療了；然而，正規的機構給不了，普通的家庭也消費不起正規機構的費用；這個標準，不只是體制的標準，更是社會的標準。
當我們試圖用各種標準化的準則來做劃分的時候，我們其實是在將一部分群體劃分在外，而所謂的少數群體就是那些被劃分在標準之外的人；這部溫暖的電影將鏡頭聚焦於這些少數群體，寓意不在苛責社會和體制；而是讓人們看到，瞭解和關注這些標準之外的群體，帶著人文關懷，帶著一分敬畏。
自閉症又稱孤獨症。東田直樹曾這樣描繪它——「我們都曾感受過孤獨，所以在萬千詞彙中，我們選擇用孤獨症來為這種病命名，因為它太苦，太痛，太令人難以忍受‧‧‧它不能用單薄的理論術語支撐，它需要敬畏。我們所承受不起的一切，都值得敬畏。」
整部電影中，把對自閉症患者的刻畫處理的溫柔又克制；既沒有過度渲染悲傷和艱難，也沒有輕描淡寫地給出一個皆大歡喜的結局，讓這部電影格外貼近真實。
其實這部電影與《Intouchables》相同，都是改編自真實的故事；《標準之外》也有兩位原型人物，他們在巴黎郊區創立的服務機構，為自閉症少年奮鬥了近20年。導演為了能把影片拍的真實，曾帶領劇組花費整整兩年的時間，進入重症病患者護理機構，瞭解他們的運作，遇到的困難。
電影裡面還有大量的素人演員，包括那些自閉症患者，都是真實的患者；就連電影中Joseph的扮演者——Benjamin Lesieur，在現實生活中也是自閉症患者；因為精湛的演技表現，他還獲得了法國凱撒電影獎的最佳新人男演員。
都說真實自有萬鈞之力；改編自真實，走進真實，接近真實。
懷著客觀真誠的心呈現真實，這可能就是這部電影的力量所在。
**圖片及影片採自於網絡**
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