如果可以更MM7 -《MM7》

想了一段時間，一直在想到底寫還是不寫。到了最後，還是寫吧。
到底一個歌手或音樂人，如何才稱得上「真正的改變」？其實這問題沒有標準答案。只是，對於柳應廷來說，他要改變的，也許不只是曲風。

我每次聽的感受也是：如果一些發聲技巧上的基礎更強的話，這首歌也許會更MM7。

在這裏先利申，以下絕對是個人意見和感覺，如果各位看完這篇是完全不同意的話，其實也沒關係，畢竟人人意見不同。

【MM7和柳應廷】
「MM7」這用字為何成為潮語，我想很多人已知道，但我還是講一下吧。「MM7」是正的速成碼。事源於Jer和林二汶的music live中很多網民留言「MM7」，令林二汶不明所以：「點解咁人打MM7？」Jer就解釋這是速成碼，因樂迷想打得快所以用「MM7」代表「正」字。自此「MM7」便開始成為了香港現今其中一個潮語，亦成為了代表柳應廷的用詞。至於為何會用此形容Jer啊⋯ 聲底夠厚亦有特色，唱歌好聽，唱live有感染力⋯我想也離不開幾個原因吧？當然，Jer唱live真的挺有吸引力的，自己真的開始喜歡他應該是造星2唱《眼色》的時候（超正der）。

不過我們好像忽略了一樣東西，錄音室的表現呢？

【聲音MM7】
有些現場唱功不夠好的歌手，會被戲稱為「錄音室歌手」。但，你們有沒有想過，這可以是一個讚美？

有沒有想過明明許多人唱功也很強，但為何也沒有辦法成為歌手？

因為唱現場和錄音的追求的唱法不同。

Um⋯其他不是說你用的技巧會南轅北轍，畢竟發聲技巧這回事，其實就是有固定的一套。所謂的追求的唱法不同，就是在學習了一些唱歌技巧後，如何在現場和錄音室裏運用。我自己所了解的話，現場更多追求的是表現出歌曲的tension和emotion，而在錄音室裏追求的是聲線上的projection。而projection這回事，是我覺得Jer比較弱的地方。

等等？Jer聲線不夠project？不是吧？你沒有聽過他唱歌吧？
正因為聽得多，內心才有這個結論。

就在這裏大約說一下Mix（混音）。用最粗糙的說法來說的話，Mix就是頭聲加胸聲。相較於TA肌肉（Thyroidtenoid muscle），唱Mix時運用到的應是CT肌肉（Cricothyroid muscle）。而透過用胸聲和頭聲作為supporting，Mix的目的是盡可能減低唱歌時使用喉嚨的比例的同時，亦做到聲帶有拉扯的感覺。為何不用TA肌肉？因為TA肌肉是訓練胸聲，而長期使用TA會增加聲帶負擔。

要運用到CT肌，面部肌肉固定也很重要。由牙較位，下巴再到舌頭的固定，配合腹式呼吸，喉頭改變，發聲方向等，才能成功運用CT肌。而所謂的假音，用更多的是鼻的肌肉，令假音更project。很多樂迷會問為何很多歌手唱歌也會「揦埋口面」，可不可以表情管理。在某程度上：不可以。不是說和觀眾connection不重要，但若為了表情管理而影響唱歌，用不了唱歌肌肉的話，表情再好也沒有用。
【玩得MM7】
我們把以上的放入Jer身上。

我們也知道Jer的聲底厚，唱得高音。但同時，他唱歌用喉嚨的比例亦算高，假音用鼻的比例不足，他的位置固定不足令他的live其實沒有我們想像中穩定。而《MM7》的玩味放大了他的問題。
這也許是我對這首歌的期望太高吧，因為我覺得《MM7》可以好好玩，甚至是可以用不斷「扮聲」去突顯歌曲的玩味。

我覺得Jer真假音轉換好像有改善，bridge的唱法亦營造到神秘感。但我覺得bridge和其他部分的contrast不夠強，明顯的地方是第二段verse編曲不算強的時候假音仍被音樂「食住」。如果用更多鼻作為supporting的話，真假音轉換會更順暢之餘假音亦會更「入咪」，例如chorus中的假音位，甚至加入少量的bel canto在第二段verse的「某君」之中，令vocal的contrast更大。另外，有些位置例如第一段verse的「在誕生」和最後chorus的「人生」可以壓低自己聲線之餘令自己vocal的volume漸大的話，神秘感也許會更強。最後，我覺得許多字例如「生」，「問」，「人」字的尾音N聲太重，如果加強韻母的A聲並減少尾音的話效果會好很多。
【理性與任性之間】
其實說了這麼多，就算聽到可改進的地方我也不想寫得太偏激，因為唱歌是矛盾的。就算你有最強的技巧，你唱現場那刻用不了就是用不了，而且過度著重技巧會感覺很油膩，感覺也是很重要。例如Jer的技巧更強的話，也許《人類群星閃耀時》的錄音便不會陷入被編曲淹沒的問題。但，這樣的話便有可能陷入「撚聲」的問題，亦不是我喜歡的《人類群星閃耀時》了。Jer最吸引的地方，大概是他不會撚聲吧。
其實當初唱《陀飛輪》，cover《無忘花》，甚至是《迴光物語》那時其實也尚看到Jer的假音有用鼻作support，但成為狂人之後就沒有了（我知重生三部曲好講feel，自然就顧慮唔到咁多技巧嘢了）。而Mix的部分就⋯再努力吧！其實技巧是為了選擇，學習了相關技巧之後如何運用，是需要靠自己感覺去設計。希望Jer的vocal可以更進步之餘，在演繹和技術更懂得取個平衡，畢竟除了感染力外，如何加強聲帶的續航力也很重要的。